(SeaPRwire) – Kung itatanong sa iyo na magbigay ng pangalan ng isang mahalagang Hapon na manga o anime ngayon, malamang isipin mo ang isa sa mga kilalang pamagat na ito na nabago para sa pelikula o telebisyon, tulad ng , na kamakailan lamang ay nagkaroon ng matagumpay na pag-adaptasyon sa live-action sa Netflix ngayong taon, o Dragon Ball, kung saan ang 2009 na pelikulang Amerikano ay isang kritikal na kabiguan at box-office flop.
Ngunit sa gitna ng lumalaking pansalaping pansin sa pandaigdigan sa manga at anime, naging madali nang kalimutan ang mahalagang ambag sa kulturang Hapon: Yu Yu Hakusho, isang napakahalagang manga ni Yoshihiro Togashi na, hanggang 2022, may higit sa 78 milyong kopya sa buong mundo mula nang unang lumabas ito sa pahina ng Weekly Shōnen Jump magazine noong 1990. Sa loob ng 175 kabanata at 19 na tomo, Yu Yu Hakusho, isang kuwento tungkol sa mga bata at binatang bayani na lumalaban sa yōkai (supernatural na halimaw), naglagay ng batayan para sa maraming iba pang manga ngayon, ang mga elemento nito ay inspirasyon para sa mga sikat na pamagat tulad ng at . Ang bersiyong anime nito ay ipinalabas sa Cartoon Network sa Amerika, at banggitin ito sa mga manonood sa Pilipinas ay tiyak na magdudulot ng pagkabagabag sa sinumang lumaki sa panahon ng pagpapalabas nito, lalo na sa tunog ng maligayang awiting pambungad. Ito rin ay nagresulta sa dalawang animated na pelikula, maraming laro sa video na may kaugnayan, at kahit isang 2019 na dulang pantanghalan.
Yu Yu Hakusho ay kabilang sa shōnen—literal na “mga lalaki”—genre, na ayon sa mga skolar at tagahanga ay isa sa pinakamahusay na manga sa loob ng kategorya nito. Ngayon, ang Netflix ay sumubok ng pag-adapt sa live-action, ipinakilala ang limang isang-oras na episode noong Disyembre 14, na pinamumunuan ni direktor Shô Tsukikawa. Kinokonsidera ang malaking impluwensiya ng Yu Yu Hakusho sa mga sumunod na pamagat, may partikular na karga sa lahat ng kasali upang gawin ang kuwento ayon sa karapatan nito. “Nararamdaman ko ang presyon sa nakaraang tatlong taon,” ani Tsukikawa sa TIME.
Si Takumi Kitamura, ang 26 taong gulang na naglalaro bilang pangunahing karakter na si Yusuke Urameshi, hindi pa ipinanganak nang lumabas ang manga noong dekada 90, ngunit sinabi niyang lahat ng kasali ay dumating sa proyekto na may malalim na kaalaman sa impluwensiya ng Yu Yu Hakusho. “Halos masasabi kong ito talaga ang orihinal na simula ng lahat ng shōnen manga,” ani Kitamura.
Si Go Ayano, 41 taong gulang, na naglalaro bilang ikonikong kalaban na si Younger Toguro sa live-action na serye, binasa ang manga noong estudyante pa siya sa mataas na paaralan. “Ito halos tulad ng kombinasyon ng Marvel Comics at DC comics,” aniya. “Para sa akin, ito talaga ang isa sa pinakamahusay na shōnen manga ng lahat.”
Isang walang-hanggang, malawak na kuwento
Simula ng kuwento ng Yu Yu Hakusho ay hindi inaasahan ang kamatayan ng pangunahing karakter na si Yusuke, isang masyadong malayang binatang delikwente na may kagustuhan sa away. Kahit na may masamang asal, lumitaw ang kaunting kabutihan nang iligtas ni Yusuke ang isang bata mula sa aksidente ng kotse, na siya namang namatay sa pagkakataon. Dahil sa hindi karaniwang kabutihan, pinayagan siya ni Koenma, ang anak ng namumuno sa realm ng mga espiritu, na mabuhay muli—sa kondisyong maging isang Espiritu na Tagapag-imbestiga, na tinataguriang sugpuin ang mga demonyo na pumasok sa mundo ng tao. Habang lumalago ang kuwento, sumapi si Yusuke kay Kuwabara, isang malakas na boses na katunggali ni Yusuke, si Kurama, isang mapagmahal na kulay pula na demonyong kuneho, at si Hiei, isang malamig at misantropikong yōkai. Sa natitirang bahagi ng serye hanggang 1994, labanan nila ang iba pang supernatural na nilalang upang alisin ang mundo ng mga demonyo.
Si Akiko Sugawa-Shimada, isang propesor na nag-aaral tungkol sa anime at manga sa Yokohama National University, kinokonsidera ang Yu Yu Hakusho bilang isang napakatunay na kuwentong Hapon. Ang karamihan sa mga kuwento ng shōnen ay may katulad na mga tema, tulad ng paglalakbay ng bida, pagkakaibigan, at pagtatagumpay bilang isang koponan, ani Sugawa-Shimada, na ipinapakita ni Togashi nang may biro, nuansa, at paglaki. “Ang kanyang manga ay naglalaman din ng maraming biro, ngunit hinahawakan ni Togashi ang mga problema ng paglaki ng mga kabataan.”
Tumutulong din na napakapopular ng mga karakter sa Yu Yu Hakusho: “Syempre, ang shōnen manga ay tumutugon sa mga batang lalaki at mga kabataan, ngunit lalo na sina Kurama at Hiei—isang karakter na yōkai—ay napakasikat sa mga babasahing babae at mga manonood na babae.”
Ang mga pangunahing karakter sa Yu Yu Hakusho ay pinupuri din para sa mga komplikasyon na hindi nakikita sa mga sikat na manga noong una itong inilabas. Para sa isa, si Yusuke ay hindi ang tradisyonal na bida ng shōnen na naghahangad maging pinakamagaling, tulad ni Luffy sa One Piece o Goku sa Dragon Ball; sa halip, siya ay isang balahura na pilit na isinama sa labanan ng kanilang mga kalaban. Bagaman lumalaki si Yusuke sa paglipas ng serye, hindi niya nawala ang kanyang katangiang pagiging makapal. Ito ang nusay na pagkakakilanlan na gustong mahuli ni direktor Tsukikawa sa pag-adaptasyon, na ayon sa kanyang sinabi sa TIME, na nagtuon sa Yusuke dahil sa maikling oras ng pagpapalabas. “Halos katulad ng pagpapalawig ng nakikita nila sa animasyon at manga ang mga karakter,” aniya tungkol sa live-action na serye.
Bakit ang panahon ay tama para sa pag-adaptasyon
Sa kabila ng hindi magandang track record ng maraming live-action na pag-adaptasyon ng anime, naniniwala si Tsukikawa na handa na ang Yu Yu Hakusho at karapat-dapat. “Hindi posible ang live-action adaptation sa Japan para sa mahabang panahon dahil sa kawalan ng teknolohiya noon,” aniya. Layunin ng production team ang realismo: pinagbuti ng Netflix ang pagpapakita ng supernatural elements “sa paraang tila totoong nangyayari.”
Para sa isang serye tungkol sa supernatural, ang team ng Yu Yu Hakusho ay nagtrabaho kasama ang Scanline VFX—isang visual effects team na nakabase sa Canada na may portfolio tulad ng mga proyekto gaya ng Stranger Things, Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings, at ang 2022 na pelikulang Robert Pattinson na The Batman. Ayon sa kanilang press release, ginamit ng production team ang pinakabagong teknolohiya para sa pagkuha ng pagganap, “na may 170 na kamera na nagre-record sa mga artista nang sabay-sabay sa 360 na mga direksyon.”
Si Ryo Sakaguchi ang unang Hapon na nanalo ng Scientific and Technical Award sa Oscar. Siya rin ang adviser para sa visual effects ng seryeng Yu Yu Hakusho, at kinumpirma niyang ang makulay at makasakit na pagkuwento sa manga ay hamon upang i-translate gamit ang totoong mga artista. “Lumaki akong basahin ito noong gitna ng paaralan,” aniya tungkol sa orihinal na manga. Ang pagkakaroon ng tama, aniya, ay nangangailangan ng “maraming komunikasyon sa direktor, kung paano niya iniisip ang mga bagay at kung paano ipinakita ng manga at anime. At pagkatapos, kailangan din ng mga ulo ng mga artista sa maraming nilalang. Kaya ang pag-imbag ng lahat ng iyon sa isang bagay na magugustuhan ko bilang isang tagahanga ay isang malaking hamon.”
Ipinakita ng serye ang mga eksenang labanan na ani Sakaguchi ay dapat abangan ng mga manonood. Hindi lamang mabuti ang koreograpiya, ngunit nararamdaman ang malaking kahalagahan ng bawat laban: ang mga posibilidad sa bawat pagtatalo ay malinaw.
Mas mahalaga kaysa sa teknolohiya, gayunpaman, ay ang pagkakapit sa esensiya ng kuwento at karakter ni Togashi. “Ang aming layunin ay ipakita ang kuwento ni Togashi sa paraang magagalakan ng mga tagahanga,” ani Tsukikawa.
Ang artikulo ay ibinigay ng third-party content provider. Walang garantiya o representasyon na ibinigay ng SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) kaugnay nito.
Mga Sektor: Pangunahing Isturya, Balita Araw-araw
Nagde-deliver ang SeaPRwire ng sirkulasyon ng pahayag sa presyo sa real-time para sa mga korporasyon at institusyon, na umabot sa higit sa 6,500 media stores, 86,000 editors at mamamahayag, at 3.5 milyong propesyunal na desktop sa 90 bansa. Sinusuportahan ng SeaPRwire ang pagpapamahagi ng pahayag sa presyo sa Ingles, Korean, Hapon, Arabic, Pinasimpleng Intsik, Tradisyunal na Intsik, Vietnamese, Thai, Indones, Malay, Aleman, Ruso, Pranses, Kastila, Portuges at iba pang mga wika.