(SeaPRwire) – Kapag nakikita mo ang isang tao o sa telebisyon, walang paraan upang malaman kung magkakaroon ka ng kasiyahan sa pagmasdan ang kanyang mga talento na lalago sa mga darating na taon. Ang mga performer na lumalabas o kabataang mga teenager kadalasang nagpapatibay bago pa man sila umabot sa kabataan; maaari silang mawala sa spark na nagpapaganda sa kanila, lumalaki mula sa kanilang kagandahan patungo sa isang kahihiyan na hindi magagamit nang mabuti sa screen. Ngunit si , na nagsimula ang kanyang karera sa mga maliliit na papel sa telebisyon noong simula ng 1990s, ay mas nakaligtas kaysa sa marami, bagaman ang suwerte ay isa lamang sa mga sangkap na nagligtas sa kanya. Ang kanyang mga kakayahan at kanyang mga instinto, malinaw na halos mula sa simula pa lamang, ay naging mas malalim na nababago sa mga taon, at kahit ngayon tila siya pa rin ay lumalaki pa rin sa kanila. Ang kanyang dalawang papel na nagbukas ng daan ay nangyari tatlong dekada na ang nakalipas noong iisang taon, 1993: Sa This Boy’s Life, inilabas iyon noong Abril, ginampanan niya ang isang kabataang nakatali sa ilalim ng sapatos ng kanyang abusibong ama. At sa What’s Eating Gilbert Grape, inilabas iyon noong Disyembre, ibinigay niya sa amin ang isang napakatotoo at magandang kabataang may kapansanan mental, na malapit nang maging 18 taong gulang, bagaman hindi niya kailanman mabubuhay nang sarili sa mundo.
Dahil ang oras ay hindi bumabalik para sa sinumang tao, lalo na sa mga artista, para sa kicks magsimula tayo sa kasalukuyan, sa papel kung saan ang mga ugat ay umaabot pa sa 1993. Sa Killers of the Flower Moon, batay sa aklat ni tungkol sa masasamang pagpatay sa mayamang mga Osage Indians sa kamay ng mga puting lalaki noong simula ng 1920s sa Oklahoma, ginampanan ni DiCaprio si Ernest Burkhart, ang pamangkin ni masamang manananggol na baka na si William Hale, ginampanan ni Robert De Niro. Hinikayat ni Hale si Ernest na ligawan si Mollie Kyle (Lily Gladstone) na layunin upang pakasalan ang kanyang mayamang pamilya sa langis—ngunit gusto rin ni Hale na tulungan ng kanyang pamangkin na patayin ang buong pamilya, kasama si Mollie, isa-isa.
Si DiCaprio, ipinanganak noong 1974, ay malapit nang umabot sa 50 taong gulang, at ang kanyang papel sa Killers ay marahil ang unang papel kung saan siya tunay na nakita bilang nasa gitna ng edad: bilang si Ernest, inayos niya ang kanyang bibig sa isang permaneng buwan-kalahating ngiti—ito ay isang apektong nagpapakita na ang kanyang pagganap ay parang pinipilit, bagaman nagawan niya itong harapin ang emosyonal na pagkabalisa ni Ernest nang mahusay. Si Ernest ay isang hindi gaanong matalino na tao na mahilig sa pera—ipinahayag niya ito nang malinaw at hindi direkta, sa eksena pagkatapos ng eksena—ngunit mahal niya rin ang asawa na kalahati niyang napagana niya upang patayin; ang pagtutunggali sa pag-ibig niya at ang trahedyang tungkulin kung saan siya ay nakatali ay lumalabas sa moral na kawalan ng malinaw na kulay ng kanyang mga mata. Nagbibigay si DiCaprio at De Niro ng trabaho sa isa’t isa para sa pangalawang pagkakataon, pinakahuli noong 2016 sa Marvin’s Room ni Jerry Zak. Ngunit ang This Boy’s Life ang direktang humantong sa katayuan ni DiCaprio bilang isa sa mga pangunahing aktor ni Scorsese: sa pelikulang iyon, ginampanan ni De Niro ang masamang ama na si Dwight—kalaban ni DiCaprio bilang ang mahirap na kabataang si Toby—at napakagiliw sa kanyang batang kasamang aktor na hinikayat niya ang kanyang matagal nang kasamang direktor na si Scorsese na isaalang-alang na magtrabaho kasama siya.
Ang pagsasamahan ni Scorsese at DiCaprio ay nagbunga ng anim na pelikula, nagsimula sa 2002 na Gangs of New York, isang kuwentong-bayan ng sinaunang Manhattan, kung saan ginampanan ni DiCaprio si Amsterdam, isang ulila na naghahanap ng paghihiganti laban sa hari ng baryo na si Bill the Butcher, ginampanan ni Daniel Day-Lewis. Gumawa ng mabuti si DiCaprio sa ilalim ni Scorsese—siya ay nakakatuwa bilang ang masamang nakataas na negosyante na si Jordan Belfort sa The Wolf of Wall Street—ngunit ang kanyang pagganap bilang ang batang si Howard Hughes, sa The Aviator, ay aking paboritong kolaborasyon nila ni Scorsese. Ang The Aviator ay walang pag-aalinlangan na nagroromantisismo kay Hughes, isang inhinyero, may-ari ng pelikula, piloto, at napakahalata na tao, binababaan ang kanyang paranoia at kasamaan. Ibinibigay ni DiCaprio ang bersyon ni Hughes ng isang nakapipinsalang kakaibang tao. Siya ay mas pogi kaysa kay Hughes; ang kanyang mga mata ay minsan tumitingin na hindi tao, tulad ng disenyo sa isang plato mula Delft. Ginampanan ni DiCaprio si Hughes sa panahon bago siya pumasok sa tunay na kasamaan ng isip, bagaman ang kanyang mga kakaibang gawi, pag-aalala, at mga pagsasakit ay nagsimula nang pamunuan siya.
Bilang isang artista, nakamit ni DiCaprio ang pagtangkilik ng direktor ng A-list maaga pa lamang, na hinanap siya hindi lamang ni Scorsese kundi ni Christopher Nolan sa (Inception), Steven Spielberg sa (Catch Me If You Can), Clint Eastwood sa (J. Edgar), at Quentin Tarantino sa (Django Unchained at Once Upon a Time in Hollywood). Hindi lahat ng mga pagganap na iyon ay magaganda: lalo na sa J. Edgar, partikular na may hindi kanais-nais na gawain si DiCaprio upang ilahad ang isang sensitibong retrato ni J. Edgar Hoover, isang masamang tao. Ngunit karaniwan, nagtatagumpay si DiCaprio sa pamamagitan ng kanyang charm, bilang isang mapaglarong dayuhan sa Catch Me If You Can, o bilang ang dating bituin ng pelikulang pantasya na si Rick Dalton sa Once Upon a Time in Hollywood. At siya ay perpekto bilang ang nakakapintig na sentro ng beaded-fringe na ekstrabaganza ni Baz Luhrmann sa The Great Gatsby. Karamihan sa mga nagbabasa ay hindi nagustuhan ang pag-adaptasyon ni Luhrmann sa nobela ni F. Scott Fitzgerald dahil ito ay tinatanaw bilang isang pagbabala tungkol sa mga panganib ng pagkakaroon ng sobrang pera. Ngunit ito ay mas hindi isang pag-adaptasyon sa nobela kaysa isang pelikula ng bersyon ni Jay Gatsby mismo, isang tauhan na may lahat ng kislap at kagandahan ng isang gintong relo na may diyamante. Ginampanan ni DiCaprio si Gatsby bilang isang sarili-ginawang hari ng charm sa isang art deco na tuxedo, na nakukuha ang artificial na kalikasan ng tauhan gayundin ang kanyang sumpaan na pagkakalungkot. Binibigyan niya ng malungkot na kagandahan ang napakalaking pelikulang ito.
Si DiCaprio ay mas mahusay pa sa unang pelikulang ginawa niya kasama ni Luhrmann, bilang ang nalulungkot na minamahal ni Claire Danes sa : Kasama si Juliet bilang layunin ng kanyang nalulungkot na pagtingin, siya ang pinakamahusay na trahedyang kabataan, kaya ganda na parang ilaw sa gabi. Ito ay isa sa dalawang pelikula na ginawa si DiCaprio bilang isang puso ng mga kabataan noong dekada 90; ang iba pa ay ang Titanic ni James Cameron noong 1997, isang pelikula na patuloy na popularidad na totoo, kung titingnan ito ng kahit konting pagtingin ng kritisismo, ay isang sobrang pagod na pagkumpol ng sentimentalidad at teknikal na pagpapakita. Ngunit nang ginawa ang Titanic, sina DiCaprio at kasamang aktres na si Kate Winslet ay dalawa sa pinakamagandang nilalang sa mukha ng mundo. Ang kanilang kasikatan ay nananatili kahit ang pelikula ay nagpapatagal.
Na sa wakas ay halos bumalik tayo sa 1993, at ang dalawang papel na nagsimula ng pag-angat ni DiCaprio. Noong 1993, siya ay nakita na mas bata sa kanyang tunay na edad noon na 19. Ang kanyang mapuputing katawan ay nagpapahiwatig ng kabataang kawalan ng laman; ang kanyang balat ay tila may teksturang satin sa screen, na parang hindi pa nakakakita ng anumang araw ng impeksyon. Siya ang perpektong aktor upang gampanan si Arnie Grape sa What’s Eating Gilbert Grape ni Lasse Hallström, ang kailangan ngunit walang hangganang inosenteng nakababatang kapatid ni Johnny Depp na si Gilbert. Ang estilo ng pelikulang ito ni Hallström ay may kaunting mapanglaw na pabalat na nagpapakita kung bakit maraming pelikula noong huling 1980s at simula ng 1990s ay nararamdaman na sobra at bihira artipisyal. Ngunit hindi ito nakapagpatibay sa trabaho na ginagawa nina Depp at DiCaprio, parehong napakagaling dito.
Mahirap sabihin kung mayroon mang gagawin pang pelikulang tulad ng Gilbert Grape ngayon; ang paglalarawan nito sa isang may kapansanang kabataan bilang isang walang hangganang nangangailangan ay maaaring tingnan bilang isang awa. Ngunit ang katotohanan ng pagganap ni DiCaprio, at ang kanyang pagpupumilit na panatilihin ang karangalan ng tauhan, ay naramdaman na bago at rebolusyonaryo noong panahon, at nananatiling ganito pa rin hanggang ngayon.
Ang artikulo ay ibinigay ng third-party content provider. Walang garantiya o representasyon na ibinigay ng SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) kaugnay nito.
Mga Sektor: Pangunahing Isturya, Balita Araw-araw
Nagde-deliver ang SeaPRwire ng sirkulasyon ng pahayag sa presyo sa real-time para sa mga korporasyon at institusyon, na umabot sa higit sa 6,500 media stores, 86,000 editors at mamamahayag, at 3.5 milyong propesyunal na desktop sa 90 bansa. Sinusuportahan ng SeaPRwire ang pagpapamahagi ng pahayag sa presyo sa Ingles, Korean, Hapon, Arabic, Pinasimpleng Intsik, Tradisyunal na Intsik, Vietnamese, Thai, Indones, Malay, Aleman, Ruso, Pranses, Kastila, Portuges at iba pang mga wika.
