(SeaPRwire) – Nang ilathala ni Alice Walker ang kanyang napakahalagang nobela na “The Color Purple” noong 1982, ito ay rebolusyonaryo sa kanyang nauunawaang paglalarawan ng pagkatao, lahi, at kasarian. Nilalayon nito ang 40 na taon sa buhay ni Celie, isang itim na babae na naninirahan sa Timog sa simula ng ika-20 siglo, ang nobela ay isang patotoo sa kanyang katatagan at kaligayahan na natagpuan niya sa harap ng mga matinding pagsubok – lalo na ang karumal-dumal na sekswal, pisikal, berbal, at emosyonal na pang-aapi na dinanas niya mula sa kamay ng kanyang tiyuhin at ng kanyang asawa. Tinatalakay nito ang mga tema ng espirituwalidad, sistematikong rasismo, at antas-tao na karahasan, ang nobela ay sa wakas ay isang pagdiriwang ng pag-ibig at malalapit na ugnayan na naging bahagi ng mga babae, mula sa malalim na ugnayan ni Celie sa kanyang kapatid na si Nettie hanggang sa kanyang malapit na pagkakaibigan na naging maalaman ang pag-ibig kay Shug Avery.
Ang kumplikadong kuwento ni Walker ay naging isang mahalagang bahagi ng kanon ng panitikan ng Amerika at sumunod na mundo ng pelikula at teatro sa paglikha ng isang malawak na pinuri ngunit kontrobersyal na pelikula noong 1985, at isang napakahangaang revival ng musikal noong 2015. Ngayon, ang minamahal na kuwento ay babalik sa malaking screen sa pamamagitan ng isang bagong pelikula ng adaptation ng musikal na ilalabas sa Pasko. Pinamumunuan ni Blitz Bazawule na direktor ng “Black Is King” at isinalin para sa screen ni Marcus Gardley na makata at manunulat ng dula, ang pinakabagong bersyon ng “The Color Purple” ay isang maluwalhating musikal na pagtatanghal na nagpapakita kay Fantasia Barrino bilang Celie (nag-reprisal ng kanyang papel sa Broadway mula 2007 hanggang 2008), na humahawak sa isang bituin-bituin na cast na kasama sina Taraji P. Henson bilang Shug Avery, Colman Domingo bilang Mr., at isang napakasilakbo na pagganap ni Danielle Brooks bilang anak na babae ni Celie na si Sofia (nag-reprisal din ng kanyang papel sa Broadway, kung saan ginampanan niya si Sofia mula 2015 hanggang 2017 sa revival ng palabas).
Sa 41 na taon simula nang ipakilala ni Walker ang “The Color Purple”, ang kuwento ni Celie ay naging iba’t ibang interpretasyon, lumalago habang nagbabago ang mga medyum at liderato ng kreatibong paglalarawan, na nakatanggap ng parehong papuri at kritiko sa buong pagdaan. Ang nobela ni Walker ay isang kritikal na tagumpay, nanalo ng Pulitzer Prize noong 1983 (na ginawa siyang unang itim na babae na nanalo ng gantimpala) at National Book Award para sa panitikan noong parehong taon. Ngunit ang papuri sa aklat ay kasama rin ang kontrobersiya; ito ay kinritiko para sa kanyang paglalarawan ng mga pamilyang itim at lalo na ang mga lalaking itim, mga kritiko na lalo pang lumakas nang ang aklat ay isalin sa malaking screen ng direktor na si Steven Spielberg.
Mula sa pahina hanggang sa screen hanggang sa entablado
Gaya ng nobela ni Walker, ang 1985 na pelikula ng adaptation ni Spielberg ay parehong malawak na pinuri at napakakontrobersyal. Binigyang-diin sina Whoopi Goldberg bilang Celie, Oprah Winfrey bilang kanyang anak na babae sa batas na si Sofia, at Danny Glover bilang Mr., ang pelikula ay napansin para sa 11 Academy Award nominations, ngunit walang nanalo, sa kabila ng pagiging isang komersyal na tagumpay (ito ay kumita ng $94 milyon sa loob ng bansa sa simula nito noong 1985, na ginawa itong ika-apat na pelikulang may pinakamataas na kita para sa taon na iyon). Ito ay malawak ring kinritiko dahil may isang puting lalaking direktor (Spielberg) at isang puting lalaking manunulat ng screenplay (Menno Meyjes), isang pagkondena na lalo pang nagpapahiwatig sa ilaw ng pagtutol na ibinigay sa pelikula dahil sa kanyang paglalarawan ng mga lalaking itim, na maraming tao at grupo ng pagtatanggol ay nararamdaman na nagpapalakas ng rasistang stereotypes ng pagkalalaki ng itim bilang madilim. Isa pang kritiko sa pelikula na kinuha ng isyu sa representasyon ay desisyon ni Spielberg na bumagtas sa paglalarawan ng pagitan ni Celie at Shug, isang sentral na kuwento ng nobela.
“Karamihan sa kritiko ay dumating mula sa mga direktor na nararamdaman naming inilagay namin sa tabi sila, at dapat itong isang direktor na itim ang nagpapaliwanag ng istoryang itim,” sinabi niya. “Iyon ang pangunahing kritiko. Ang iba pang kritiko ay sinabi kong binagtas ko ang aklat. Palagi kong kinukumpirma iyon. Ginawa ko ang pelikula na gusto kong gawin mula sa aklat ni Alice Walker.”
Pinagtanggol ni Spielberg ang kanyang desisyon na bumagtas sa kalikasan ng ugnayan ni Shug at Celie dahil gusto niyang panatilihin ang PG-13 rating.
“May ilang bagay sa ugnayan [lesbian] sa pagitan ni Shug Avery at Celie na malalim na inilarawan sa aklat ni Alice, na hindi ko nararamdamang makakakuha ng [PG-13] rating,” dagdag niya. “At ako ay mahiyain tungkol dito. Sa iyon na paraan, marahil ako ang maliit na direktor upang maisakatuparan ang ilang mas sekswal na tapat na pagkikita sa pagitan ni Shug at Celie, dahil binagtas ko sila. Pinababa ko sa isang simpleng halik ang isang bagay na lubos na erotiko at napakalayon.”
Ang 2005 na musical adaptation ay unang lumabas na may mas malawak na kahulugan, na ibinigay ng mismong katotohanan ng kanyang format at ang pagdaragdag ng mga awit, na binago ang tono ng istorya. Tematikal, ang produksyon, may isang aklat ni Marsha Norman at mga awit ni Brenda Russell, Allee Willis, at Stephen Bray, ay mas maliit na nakatutok sa trauma ni Celie at ang pang-aapi na dinanas kaysa sa pagtingin sa hakbang na ginawa niya patungo sa kanyang kaligayahan at pagpapalakas.
Isang bagong adaptation na nagsasalita sa kasalukuyan
Para kay Gardley, ang pag-adapt ng istorya ng isang musikal na naimpluwensiyahan ng isang pelikula na batay sa isang aklat na una niyang binasa noong 13 taong gulang—at hanggang ngayon ay itinuturing niyang paboritong aklat—ang nangangahulugan ng pagkilala na bagaman ang pelikula ay sumusunod sa isang mahabang pamana ng gawa ni Walker, ito ay magiging isang bagong paglikha.
“Ito ay hindi ang Spielberg na ‘The Color Purple,’ ito ay hindi ang musikal, ito ay hindi ang aklat,” sabi ni Gardley sa TIME. “Ito ay isang paghalu-halo ng lahat ng mga bagay na iyon at gayunpaman buong sariling bagay…ang mandato sa pagpasok sa proyektong ito ay lahat ng tao ay nararamdaman na kailangan itong maging ‘The Color Purple’ 2.0, kaya ang mga manonood na minahal ang lahat ng bersyon na nakaraan ay makakaranas ng isang napakanostalhik na karanasan, ngunit gusto rin naming gumawa ng isang bagay para sa isang bagong audiensya at mas bata ang henerasyon.”
Upang lumikha ng isang adaptation ng “The Color Purple” na nagsasalita sa kasalukuyan, parehong si Gardley at Bazawule ay bumalik sa pinagmulan. Nadama nila na mahalaga upang panatilihin ang timbang na inilalagay ng aklat sa mga saloobin ni Celie sa loob, na ipinapakita sa pahina sa pamamagitan ng kanyang mga liham kay Diyos at kapatid na si Nettie. Para kay Bazawule, ipakita ang loob na usapan ni Celie ay mahalaga upang mabuhay ang gawa ni Walker sa screen, isang bagay na naniniwala siyang nagtataglay ng kanyang pelikula mula sa nakaraang interpretasyon.
“Bumalik ako at binasa ulit ang aklat at napakahalaga sa pagkuha ko kung paano ko dadagdagan ang ganitong napakahusay na canon, at ang aking trabaho ay hanapin kung ano ang magiging aming natatanging paraan sa istorya,” sabi ni Bazawule. “Doon nagsimula kami pag-aralan ang ulo ni Celie at pagpapalawak sa kanyang imahinasyon, paghahanap ng paraan kung paano makikita ng audiensiya kung paano niya pinoproseso ang sakit at kaligayahan, ngunit pati na rin ang pag-ibig at sino ang mahal at ganoon.”
Para parehong kay Bazawule at Gardley, mahalaga na ipakita si Celie bilang isang nagtagumpay. Ito ay isang pagtingin na naimpluwensiyahan kung aling bahagi ng istorya ni Celie ang ipinakita sa screen—halimbawa: ang mala-panaginip, teatrikal na sekwensiyang nagmumula sa imahinasyon ni Celie, tulad ng isang eksena kung saan siya nangarap ng pagkanta at pagsayaw kasama si Shug sa itaas ng isang malaking Gramophone, isang matamis na sandali na kinikilala ang kanilang romantikong ugnayan sa isang paraan na hindi ginawa ng pelikula ni Spielberg. Ito ay tumutukoy sa kapangyarihan na mayroon si Celie upang imahina ang isang mas magandang hinaharap para sa kanya, isang pagtangging payagan ang kanyang buhay na mailarawan ng kanyang sakit.
“Palagi kong alam na ang isang indibidwal ay pinakamalaya sa loob ng kanilang ulo kung ano ang maaaring makita at maaaring imahina,” sabi ni Bazuwule. “Maraming kalayaan ang kinuha ko sa paligid kung paano pinoproseso ni Celie ang parehong trauma at kaligayahan, ngunit pati na rin ang pag-ibig at sino ang mahal at ganoon. Maraming tao ay mali ang pag-uuri sa mga taong nakaranas ng trauma at pang-aapi bilang mapagpasok at pasib, ngunit kung mayroon lang tayong access sa kanilang ulo, sa tingin ko alam natin sila ay aktibong sinusubukang palayain ang kanilang mga sarili.”
Pagbibigay-diwa sa kuwento ng personal na mga istorya
Sabi ni Gardley na isang mahalagang bahagi ng pagtuon sa kaligayahan at katatagan na natagpuan ni Celie ay ang paggamit ng mga awit upang panatilihin ang isang damdaming positibo sa pelikula kahit ang paksa ay malungkot
Ang artikulo ay ibinigay ng third-party content provider. Walang garantiya o representasyon na ibinigay ng SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) kaugnay nito.
Mga Sektor: Pangunahing Isturya, Balita Araw-araw
Nagde-deliver ang SeaPRwire ng sirkulasyon ng pahayag sa presyo sa real-time para sa mga korporasyon at institusyon, na umabot sa higit sa 6,500 media stores, 86,000 editors at mamamahayag, at 3.5 milyong propesyunal na desktop sa 90 bansa. Sinusuportahan ng SeaPRwire ang pagpapamahagi ng pahayag sa presyo sa Ingles, Korean, Hapon, Arabic, Pinasimpleng Intsik, Tradisyunal na Intsik, Vietnamese, Thai, Indones, Malay, Aleman, Ruso, Pranses, Kastila, Portuges at iba pang mga wika.
